Dù mong manh nhưng với khả năng biểu đạt của các họa sĩ, chất liệu màu nước khi lên tranh đã khẳng định được chỗ đứng trong dòng chảy nghệ thuật. Ở triển lãm “Có một… dòng sông”, người xem thấy được tài năng của người họa sĩ lẫn sức hút của thứ chất liệu trong suốt, nhẹ nhàng này.

Rất lâu rồi người họa sĩ già bên phố cổ Bao Vinh Trần Văn Mãng mới “tái xuất”. Tranh ông cũng như tính cách: Mạnh mẽ, dứt khoát mà mềm mại, cảm xúc.

Nếu mèo từng mở lối cho người họa sĩ tài ba Lê Bá Đảng bước vào thế giới hội họa, thì ngựa trở thành ngôn ngữ sáng tạo, định hình phong cách nghệ thuật của ông suốt nhiều năm. Hình tượng này xuất hiện trong nhiều chất liệu, nhiều giai đoạn và trở thành dấu ấn đặc biệt trong di sản của danh họa.

“Dù có biết đôi chút về Phật học, nhưng để nói “tả” được chất thiền trong tranh thì tôi không dám nhận. Tôi chỉ vẽ những gì theo tâm tưởng, những ẩn ức của nội tại, những gởi gắm, tâm tình của một người họa sĩ đến với xứ sở nơi mình sinh ra, đơn giản vậy thôi!”, họa sĩ Trần Vĩnh Thịnh trải lòng khi nói về con đường sáng tạo nghệ thuật của mình.

Chiều tà buông lơi giữa đất trời, đẹp như một nét cọ thăng hoa đầy phóng khoáng trong bức tranh phong cảnh làng quê của người họa sĩ thích sống đời lang bạt. Nắng lộng lẫy vắt ngang những cành cây đang phiêu dao trong gió, rồi như tan ra, chảy loang trên mặt nước sông Ô Lâu. Tôi đứng ở bến sông làng cổ Phước Tích, nhìn sóng nước vỗ bờ man mác, nhìn hoàng hôn chảy vào miền thinh lặng của tâm hồn.

Phố trong nét cọ của họa sĩ Hoàng Đăng Khanh như đưa người xem đắm chìm theo nhiều cảm xúc khác nhau: bình yên, lãng mạn, liêu xiêu, xa lạ, đâu đó là chơi vơi, cô đơn. Bao nhiêu năm theo đuổi đề tài phố, người họa sĩ xứ Huế này vẫn không hề mệt mỏi. Bởi với anh, chính những góc phố ấy đã nuôi dưỡng không chỉ tâm hồn mà còn cho anh những kỷ niệm vui buồn lẫn lộn.

Phố với Hoàng Đăng Khanh không chỉ là nơi chốn đi – về, là những ngôi nhà để ở. Nơi chốn ấy còn gắn liền với hơi thở, cuộc sống và nuông chiều người họa sĩ đến từ vùng đất Cố đô Huế với muôn vàn cảm xúc.